Villin tyylin suullinen historia

Kaikki kuvat Music Box Filmsin kautta

Kaikki kuvat Music Box Filmsin kautta

Paras hip-hopista koskaan tehty elokuva on myös ensimmäinen: Villi tyyli .

Julkaistu vuonna 1983, Villi tyyli kattoi kaikki neljä hip-hop-elementtiä-graffiti, MCing, breakdance, DJing-kulttuureissa alkuaikoina. Se ei ole dokumentti, mutta joskus se tuntuu siltä. Asetus on hip-hop-lastentarha, Etelä-Bronx, sen romahtavimmalta; Pääosissa nähdään tosielämän graffitilegendoja lukea Kinonit ja Lady Pink , sitten tuorekasviset katukuninkaat; Fab 5 Freddy tähdet ja Rock Steady Crew on esitetty katkaisuliikkeet; uraauurtavia räppääjiä ja DJ: itä, kuten Suurmestari Flash , Cold Crush Brothers , Hyvä Moe Dee , Kiireinen mehiläinen ja muita vanhan koulun legendoja vangitaan esiintymässä parhaimmillaan.



Elokuva on hämmästyttävän pieni budjetti ja raaka, mutta se ei vähentänyt sen vaikutusta. Siitä tuli eräänlainen Magna Carta, perustusasiakirja kulttuurille, joka tuolloin oli tuntematon viiden kaupunginosan kaduilla. Elokuvan julkaisuvuonna Run-DMC pudotti ensimmäisen singlensä, Sucker MC: t, ja hip-hop alkoi nopeasti räjähtää paikallisesta äänestä nykymaailman juggernautiksi-mikä on tehnyt vain Villi tyyli , jossa hänen nuoruudessaan hip-hop-kulttuurinsa aikatäydellinen aikakapseli on paljon välttämättömämpi. Elokuva, joka julkaistiin itsenäisesti kourallisissa teattereissa, ei ollut lipputulot, mutta tulevien sukupolvien hip-hop-fanit ja taiteilijat varmistivat, että se pysyi kulttiklassikkona. Beastie Boys ja Cypress Hill käyttivät molemmat katkelmia dialogista Villi tyyli klassisille 90-luvun alun albumeille, kun taas Nas, De La Soul ja AZ ovat niiden joukossa, jotka ovat maistaneet elokuvia enkelipölyisestä ääniraidasta ja partituurista.

30 vuotta myöhemmin uusi, remasteroitu Blu-ray- ja DVD-julkaisu on kaupoissa 15. lokakuuta Villi tyyli näyttää elinvoimaisemmalta ja koskemattomammalta kuin koskaan. Elokuvien pysyvän perinnön kunniaksi puhuimme monien sen takana olevien pelaajien kanssa - kolme vuosikymmentä myöhemmin jokaisesta viimeisestä heistä on tullut legenda. Täällä he erittelevät ensimmäisen (ja ainoan) elokuvan sisätiloja, ylä- ja alamäkiä hiphopin onnistuneesti vangitsemiseksi sen raakaisimmassa ja puhtaimmassa muodossa.

Kuten Alex Galelle kerrottiin ( @alexgale )

PELAAJAT:

Charlie Ahearn - Ohjaaja/tuottaja Villi tyyli , kirjoittaja Kyllä Kyllä Yall
Lee Quinones - Legendaarinen graffiti ja kuvataiteilija Lower East Sidelta, näytteli Villi tyyli kuin Zoro
Fab 5 Freddy - Tunnettu kuvataiteilija ja musiikkivideo-ohjaaja, entinen Yo! MTV Raps, näytteli yhdessä Villi tyyli kuin Phade
Lady Pink - Legendaarinen graffiti ja kuvataiteilija, pääosassa Villi tyyli kuin Rose
Suurmestarin kotelo - Vaikuttavan Bronxin rap -ryhmän Cold Crush Brothers jäsen, soittaa itseään Villi tyyli
Suurmestari Flash - Legendaarinen DJ, vaikutusvaltaisen räppiryhmän Grandmaster Flash and the Furious Five eturivin mies, soittaa itseään Villi tyyli
Patti Astor - Tunnettu indie-elokuvanäyttelijä, näyttelijä Villi tyyli Virginia, New Yorkin vaikutusvaltaisen Fun Galleryn entinen omistaja
John Crash Matos - Legendaarinen Etelä -Bronxin graffititaiteilija, jolla oli sanaton osa Union Crew -jäsenenä vuonna Villi tyyli , työskenteli myös elokuvan animaation ja graafisen suunnittelun parissa
Chris Stein - Blondien kitaristi työskenteli soundtrackin ja partituurin parissa Villi tyyli

RELATED: 50 parasta NYC Graffiti -taiteilijaa

MIC CHECK:

Charlie Ahearn: Olen kotoisin New Yorkin osavaltiosta, Binghamtonista, mutta tulin tänne vuonna 73 ollakseni taiteilija. Halusin olla Sol LeWitt. Vuosien aikana kehitin yhdessä muiden tuntemieni ihmisten kanssa tätä ajatusta siitä, että taiteen pitäisi poistua taidemaailmasta. Sen pitäisi olla siellä, mikä tarkoitti asuntohankkeisiin ryhtymistä ja ihmisten ja yhteisöjen ulkopuolisten projektien tekemistä taidemaailman ulkopuolella. Ystäväni menivät Bronxiin ja alkoivat tehdä siellä taideprojekteja. Kävin Bolex -kameran kanssa ja kuvailin. Kuten, ammuin joitain lapsia, jotka olivat tanssimassa tässä kuntosalissa, ja Id tulee takaisin ensi viikolla 16 mm: n projektorilla ja heijastaa sen seinälle. Joten olin tavallaan tekemässä taideprojektia, ja sitten nämä lapset, jotka tulivat katsomaan yhtä esitystäni, kysyivät minulta, tekisinkö elokuvan heidän kung-fu-koulustaan. Tietysti sanoin, ehdottomasti, ja vietin seuraavan vuoden taistelulajien elokuvan tekemiseen Super-8-nimisessä elokuvassa Tappava selviytymistaide .

Silloin Etelä -Bronx näytti Dresdeniltä toisen maailmansodan tulipalon jälkeen. Vain korttelit ja korttelit hylättyjä rakennuksia.
- Chris Stein

Lee Quinones: Tuolloin olin voimakkaasti mukana koko graffiti-liikkeen maanpäällisessä osassa. Vahvistin ponnistelujani tehdä niin monta seinää kuin mahdollista ulkona - seinämaalauksia. Tunsin vain, että minulla olisi paljon laajempi ja voimakkaampi ääni jossakin, joka todella seisoi siellä, toisin kuin jokin ohikiitävä, kuten metrovaunu. Kaikkialla kaupungissa oli käsipalloseinät, jotka anoivat jotain uutta ja virkistävää. He olivat ensimmäistä kertaa, huomatkaa. Laitetaanpa tämä muistiin: Nämä ovat aivan ensimmäiset käsipallokentän seinämaalaukset, joita tehtiin - ympäri maailmaa kuultu laukaus, joka toi liikkeen aivan uuteen asiayhteyteen. Ihmiset kokoontuivat näiden maalausten ympärille, kun ne tehtiin ensimmäisen kerran, koska ne olivat niin salaperäisiä ja fantastisia.

Luku 5 Freddy: Tein joitakin tunnisteita Brooklynin ympärillä, pari junaa, ei mitään merkittävää. En ollut kuningas, mutta huppuni, Bed-Stuyn, olin tunnettu siitä, että olin yksi tärkeimmistä ihmisistä. Kävin lukion BK: n metrolinjan lähellä, joten pystyin liukumaan aidan läpi ja heittämään keskimääräisiä kappaleita, jotka kiertäisivät BK: n läpi kulkevien linjojen läpi. Mutta minulla oli ideoita, suunnitelma muuttaa tekemistämme ja siirtyä taidemaailmaan. Katsoin Lichtensteinia ja Warholia ja ymmärsin, että pop -taiteen inspiraatiot olivat inspiraatiota melkein kaikille graffitia tekeville: sarjakuvia, 3D -kirjeitä ja vain nimesi laittamista kaikkialle, aivan kuten kaikki mainostettavat kaupalliset kiinteistöt. Juuri tämä motivoi minua Campbells Soupin kouluttamiseen, mikä oli kunnianosoitus Warholille ja pop -taiteelle, mutta se oli myös viesti siitä, että graffiti -ihmiset tiesivät jotain taidemaailmasta ja että muut graffiti -ihmiset ajattelevat laatikon ulkopuolella .

Charlie Ahearn: Sain tietää vuonna 77 Lee Quinonessin käsipallokentän seinämaalauksista Lower East Siden puolella. Tulin todella pakkomielle häneen taiteilijana. Kun tein kung-fu-elokuvaa, törmäsin häneen yhdellä hänen seinämaalauksistaan, mutta hän oli hyvin vaikeasti tavoitettavissa. Hän ei antanut osoitettaan. En tiennyt missä hän asui. Hän oli eräänlainen arkkityyppinen graffititaiteilija.

Luku 5 Freddy: Lees -työ oli vain parasta mitä tapahtui. Se ei ollut niinkään junat, vaan nämä valtavat seinät, jotka hän oli maalannut. Se vain osoitti, että graffiti voisi olla paljon enemmän, kun se puhkesi vaakasuoran metrotyyppisen kankaan rajoista, jos haluat.

lukea Kinonit : Fabin tapaaminen oli hauskinta. Hän astuu luokkahuoneeseeni ja puhuu opettajalle hänen korvaansa, ja opettaja katsoo minuun, ja olen kuin: Kuka tämä jätkä on? Sen täytyy olla poliisi, koska hänellä on pitkä trenssitakki ja fedorahattu. Olin kuin: 'Tämä kaveri tulee hakemaan minut.' Siihen aikaan olin todella aktiivinen-vuosina 1978 ja 1979 tönin todella törkeästi järjestelmää töilläni. Hän odotti minua luokkahuoneen ulkopuolella ja pelotti minusta paskaa. Peräännyin ja olin valmis taistelemaan tätä kaveria vastaan. Hän esitteli itsensä ja sanoi: 'Joo, olen taiteilija. Haluaisin keskustella kanssanne ideoista ja tehdä yhteistyötä. '

Luku 5 Freddy: Aloin juuri keskustella siitä, miten saisimme [graffitit] toiselle metropihalle, niin sanotusti, taidemaailmaan. Minulla oli ajatuksia ja teorioita modernista taiteesta ja asemasta, jota voisimme pelata tällä kaistalla, ja hän oli sen kanssa. Joten lähdin etsimään saada aikaan joitakin asioita, ja elokuvan tekeminen oli idea, joka minulla oli, joka voisi näyttää meille mielenkiintoisemmassa valossa kuin kaikki se negatiivinen lehdistö, jonka ihmiset hupusta saivat suurimmaksi osaksi.

lukea Kinonit : Fab on nero siinä, että hän pitää sormensa pulssissa. Hän toi paljon pöytään. Hän on kaveri, joka oli, Hei, tämä on yhteys. Hän pani lautaset todella pöydälle, kun kukaan ei tiennyt mistä puhua ruokapöydässä. Hän otti haarukat pois. Valikko oli hajallaan, ja puomi, hän kokki sen yhteen.

MITEN KAIKKI ALOITTI:

Luku 5 Freddy: Olimme nähneet Charlies -elokuvan julisteet Leesin naapurustossa. Näytti siltä, ​​että se oli sellainen itsenäinen, pienen budjetin elokuva, jonka halusin elokuvamme olevan. Tiesin, että se ei ollut valtavirran elokuva. Se esitettiin tässä erittäin tärkeässä taidenäyttelyssä keväällä 1980, nimeltään Times Square Show. Menin avajaisiin ja yritin vain tavata ihmisiä ja saada asiat tapahtumaan luodakseen alustan sille, mistä olin puhunut Leen kanssa. Tapasin Charlie ja sanoin: 'Hei, haluan tehdä elokuvan.'

lukea Kinonit : Hehkulamppu alkoi hehkua Charliesin päässä keskustelujensa aikana Fabin kanssa. Hänellä oli tuo katse hänen silmiinsä, ja minä ajattelin: Miksi sinä katsot minua tuolla tavalla? Mutta ennen kuin tapasin Charlie ja Fab [Five Freddy], monet ihmiset eivät tiedä tätä, mutta olin jo romantiikka tekemässä elokuvan koko tilanteesta. Tiedätkö, että siihen mennessä 1978, 79, olin jo saavuttanut tekemiseni huipun. Minusta tuntui, että se oli vakuuttava tarina, joka oli vielä kertomatta elokuvassa.

Se oli ensimmäinen kerta, kun Charlie Ahearn oli koskaan nähnyt breakdancereita. He pyörivät ja jyskyttivät kaikkialla ja näyttivät parhaansa. Charlie vain seisoi siellä suu auki kuin 'Voi luoja.'
- Nainen vaaleanpunainen

Charlie Ahearn: [Fab] ajatteli, että hip-hop on tämä kulttuuri kaikilla näillä muodoilla ja että graffiti oli yksi niistä muodoista. Mutta tärkein kiinnostukseni oli tehdä jotain Leen kanssa. Sanoin: Tuo Lee tänne huomenna aamulla, ja minä haen sinulle väriä ja voit lyödä seinää avaruuden ulkopuolella. Ja tämä oli vain hylätty hierontahuone Times Squaressa, mutta he osuivat kappaleeseen aivan kadulla, ja pidän sitä elokuvan tekemisen ensimmäisenä tekona, koska se oli Lee, Fred ja minä - se oli eräänlainen kolme -kulmaidea. Elokuva kävi läpi monia muutoksia, mutta tavallaan tämä rakenne säilyi. Lee oli eräänlainen elokuvan vaikeasti ymmärrettävä museo, Fred ja minä työskentelimme yhdessä käsitteellisesti, ja minä olin tuottaja/ohjaaja.

Suurmestarin salama: Fab oli yhteyshenkilö keskustan valkoisten ja tämän mustan kulttuurin välillä Bronxissa.

Charlie Ahearn: Luulen, että Fred, hän kuvitteli elokuvan sijoittuvan keskustaan, koska siellä hän oli. Kun ensimmäisen kerran tiesin Freddyn, hänellä oli fedora- tai porsaanhattu, laiha musta solmio ja nahkatakki, kuten meillä kaikilla. Hän oli osa keskustan kohtausta ja näytti hipsteriltä. Fred on lakisääteinen, siitä ei ole epäilystäkään, mutta Fred on syntynyt ja kasvanut Bed-Stuyssä-Bronxissa, jota hän ei tiennyt. Mutta ajattelin, että elokuvan kuvaaminen Bronxissa olisi paljon mielenkiintoisempaa. Joten Fab ja minä lähdimme menemään Bronxin klubeille. Menimme ylös; tapasimme ihmisiä. Menin tähän ulkona olevaan hilloon puistossa Fredin kanssa ja tapasin päällikkö Rocker Busy Been ja kaikki nämä muut ihmiset ja sain heiltä esitteitä. Yksi asia johtaisi seuraavaan. Ottaisin diaprojektoreita ja näyttäisin dioja seinälle niin, että kun lapset räppäsivät, näet kuvia heistä DJ: n takana. Se oli interaktiivista. Pidin kuvitella, että se liittyi 60 -luvulle ja mitä Warhol teki näyttäessään elokuviaan The Velvet Undergroundilla.

Luku 5 Freddy: Kävimme kymmenissä ja kymmenissä juhlissa. Charlie [ottaisi] kaikkien kuvia ja paskaa, joka oli osa tutkimustamme, ja joskus menimme juhliin ja teimme diaesityksiä edellisistä juhlista. Se oli osa tutustumisprosessia, suhteiden kehittämistä ja sen selvittämistä, ketkä olisimme esillä elokuvassa. Jokainen juhla, johon menimme, oli täynnä legendaarisia kissoja.

Suurmestarin salama: [He] etsivät aikakauden näkyvimpiä ihmisiä. Satun olemaan yksi heistä. Freddy sanoi minulle: 'Flash aion saada Blondien tapaamaan sinua.' Olen kuin: 'Joo, mitä tahansa!' Katson häntä korkealla. Mutta sitten, kuten luvattiin, [Debbie Harry] tuli eräälle juhlilleni ja kertoi minulle, että hän aikoo tehdä laulun minusta - ja siitä tuli lopulta ”tempaus”.

Chris Stein: Fred yhdisti kaikki nämä eri maailmat. Suurin muistoni oli, että hän vei meidät tähän tapahtumaan Bronxissa Police Athletic League -tapahtumassa. Se oli niin silmän avaaja, että se oli hullua. Kohtaus oli täydessä vauhdissa edellä, ja se oli hyvin rinnakkainen sen kanssa, mitä tapahtui keskustassa. Se oli niin yhteisöllistä, melkein kuin yleisön ja lavan välillä ei ollut rajaa. Esiintyjät tekivät vain tehtävänsä yleisössä. Muistan tulleeni hämmästyneenä.

John Crash Matos : Tapasin Charlien kesällä 1980. En ole varma, miten hän sai numeroni, mutta hän soitti minulle ja pyysi minua auttamaan häntä etsimään elokuvan paikkoja. Ja hän oli tämän kaverin kanssa ja esitteli meidät - se oli Fab 5 Freddy. Sieltä menimme talolleni projekteissa ja ajoimme ympäri eri alueita etsien paikkoja elokuvalle.

Chris Stein: Silloin Etelä -Bronx näytti Dresdeniltä toisen maailmansodan tulipalon jälkeen. Vain korttelit ja korttelit hylättyjä rakennuksia.

Suurmestarin tapaus: Charliellä oli paljon rohkeutta tulla mustille lähiöille ja hip-hop -juhliin. Bronxissa? Hän jäi ulos. Hän oli joko poliisi tai vuokranantaja.

Luku 5 Freddy: Ei ollut aikaa, kun menimme Bronxiin, kun en pitänyt: 'Toivon vain, että se ei laske.' Muistan tämän yhden juhlan, tämä jätkä oli hullu. Hän oli kukko diesel. Hed poltti hullua enkelipölyä, joka oli edelleen hyvin yleistä näyttämöllä. Tämä jätkä käveli juhlien läpi ilman paitaa tällä naurettavalla huijauksella ja katsoi ympärilleen todella hullu. Kaikki astuivat pois tieltä. Sitten hän näki Charlie ja alkoi tulla meille. Sanon itselleni: 'Tästä lähdetään.' Hän käveli Charlien luo ja näytti siltä, ​​että hän hakisi hänet maahan. Charlie katsoi tätä kaveria iloisilla, hymyilevillä kasvoillaan. Hän oli kuin 'Fred! Luulen, että hän haluaa minun ottavan hänen kuvansa! ' Kaveri katsoi Charliea, teki kasvoja ja kääntyi ja lähti vittuun. Kun hengitin ulos sen paskan jälkeen, en voi edes ilmaista sitä, koira. Helpotus!

Charlie Ahearn: Ihmiset olivat todella nälkäisiä, koska Sugar Hill Gang oli julkaissut Rappers Delightin ja ihmiset Bronxissa tunsivat olevansa palanut. He tiesivät, että jotain oli meneillään, mutta he eivät tienneet mitä, ja he ajattelivat: 'Ehkä tämä kaveri on se. Ehkä meidän pitäisi tehdä tämä asia hänen kanssaan ja ehkä se johtaa johonkin. ' Joten kaikki halusivat olla sen kanssa.

Suurmestarin tapaus: Se vahvisti, mitä teimme, niille, jotka olivat: 'Yall ei koskaan pääse mihinkään tekemään niin.' Tämä joku ulkopuolinen katsoo ja sanoo: 'Hei, se on siistiä. Haluan dokumentoida sen. ' Se antoi meille ylimääräisen leiman

Luku 5 Freddy: Halusin osoittaa, että jotta kulttuuri olisi täydellinen, sen pitäisi yhdistää musiikki, tanssi ja kuvataide. Luulin, että ympärillä on elementtejä, jotka voidaan vetää yhteen ja saada näyttämään yhdeltä asiasta, ja elokuva auttaisi.

Suurmestarin salama: Näin kulttuuri sai alkunsa. Graffiti oli valtava hip-hopin syntymässä. Sitten oli tietysti DJ ja sitten breakdance. Ja sitten viimein oli MC, vuosia ja vuosia myöhemmin.

Charlie Ahearn: Fab 5 oli ehdottomasti ajatuksena, että hip-hop oli kulttuuri ja graffitit yhdistettiin musiikkiin. Mutta kun menin ensimmäistä kertaa Bronxiin, en koskaan nähnyt breakdancea; se ei kuulunut hip-hopiin. Se oli ollut osa sitä, mutta se oli ollut niin heikko osana hip-hopia, ettei kukaan maininnut sitä tuona aikana.

Lady Pink: Otin Rock Steadyn mukaan Leesin 21. syntymäpäiväjuhliin. Järjestimme hänelle yllätys syntymäpäiväjuhlat Futuras -studiossa, ja otin mukaani kotikouluni lukiosta ja Rock Steadyn miehistön. Joten he tulivat mukaan ja esiintyivät. Se oli ensimmäinen kerta, kun Charlie Ahearn oli koskaan nähnyt breakdancereita. He pyörivät ja jyskyttivät kaikkialla ja näyttivät parhaansa. Charlie vain seisoi siellä suu auki kuin, Voi luoja. Hän ei ollut ennen nähnyt tällaista tanssia. Hän näki nuo kaverit ja puomi - he ovat elokuvassa.

NÄYTTELIJÄT:

Suurmestarin tapaus: Se ei ole kuin näyttelijöitä, jotka soittavat hip-hopia; kaikki ovat elokuvassa sitä mitä ovat. Nämä olivat todellisia ihmisiä, jotka tekivät tämän.

John Crash Matos : Ymmärsin, että kun Charlie kirjoitti osan, hän tavallaan piti minua mielessä. Päähenkilön tavoin asuin Etelä -Bronxissa, ja minulla oli vanhempi veli asevoimissa - hän oli ollut Vietnamissa. Charlie lähestyi minua lukemaan pääosan, jonka Lee teki, mutta luin sen enkä ollut todella kiinnostunut. Minua kiinnosti enemmän tehdä tausta -asioita ja auttaa taiteessa.

Kukaan ei tiennyt, että siitä tulee klassinen elokuva tai että se esitetään suurella näytöllä. Jos olisimme, olisimme pyytäneet näyttelijävalmentajia, ehkä vaatekaappia tai harjoituksia.
- Nainen vaaleanpunainen

lukea Kinonit : Charlie sotki tarinan siihen, mistä todella olin tuolloin. Mutta minun piti olla hyvin incognito. En voinut paljastaa itseäni tuolla tavalla useista syistä. Minulla ei ollut varaa jäädä kiinni tai edes tappaa tekemällä jotain [elokuvan] kaltaista. Olin tämän liikkeen halutuin maalari kaksi vuotta peräkkäin ja pelkäsin henkeni puolesta. Olin hyvin haluton kertomaan ihmisille, miten toimin.

Charlie Ahearn: Lees -hahmon on tarkoitus olla Leen ikoninen versio, joten jotkut yksityiskohdat olivat erilaisia. Mutta se tosiasia, että hän näki tämän nuoren graffititaiteilijan, Lady Pinkin, en voinut välttää sitä. Se oli niin edessäni, vaikka he eivät olleet siitä julkisia. Se oli liian mielenkiintoista.

Lady Pink: Charlie Ahearn laittoi elokuvaan melko paljon sen, mitä hän näki tosielämässä. Minulla oli suhde Leen kanssa, neljä vuotta päälle ja pois. Ennen kuin edes maalasin junaa, olin jo parrasvaloissa - valokuvaajat, videontekijät, vedonvälittäjät, kaikki olivat päälläni. Charlie Ahearn ja hänen elokuvansa olivat vain yksi näistä rikkaista kavereista, jotka roikkuivat upeilla asioilla ja kaikki muut ovat mukana. Meille se oli vain yksi yrittäjä, joka yritti hyötyä graffititaiteilijoista. Hän oli todellinen kultaseni, me rakastimme häntä ja kaikkia, mutta kukaan ei ottanut sitä vakavasti. Kukaan ei tiennyt, että siitä tulee klassinen elokuva tai että se esitetään suurella näytöllä. Jos olisimme, olisimme pyytäneet näyttelijävalmentajia, ehkä vaatekaappia tai harjoituksia.

Charlie Ahearn: Hän oli niin ihmeellinen. Hän oli sassy ja todella älykäs, ja hän oli varjoisampi ja hiljaisempi. Niin paljon kuin rakastan Leeä, hän oli varmasti haaste. Hän oli niin vaikeasti tavoiteltava - työskentelin hänen kanssaan vuoden saadakseni hänet, mutta Pink vihdoin sai hänet puhumaan.

Lady Pink: Lee ei halunnut tehdä elokuvaa; Minun täytyi vakuuttaa hänet. Käytin parhaita manipulointitaitojani.

lukea Kinonit : Pink ja minä olimme sanalla sanoen myrskyisiä. Olimme hyvin nuoria. Hän oli minua nuorempi; Olin 21 -vuotias, hän 16-17 -vuotias. Hitto. Olimme esine - ennen kuin tapasimme, oli jo huhuja, että olimme eräänlainen kuninkaallinen pari. Kun tapasin hänet ensimmäistä kertaa, ajattelin: Mitä tämä kaunis pikkutyttö tekee kanssamme likaisten perseiden maalaamiseen? Mikä tässä on vikana? Mutta katsoin hänen silmiinsä ja olin kuin, tämä tyttö on lahjakas ja ajautunut. Hei, ehkä voimme maalata yhdessä. Luulen, että Charlie näki nuoren rakkautemme kauneuden.

Lady Pink: Meillä molemmilla oli erittäin vahvoja persoonia, ja vaikka välitimme toisistamme syvästi, taistelimme myös paljon ja se pysäytti kuvaamisen silloin tällöin.

Charlie Ahearn: Elokuva oli tulossa ulos keskustan elokuvantekopaikasta, ja käytin joitain näyttelijöitä, jotka työskentelivät kyseisessä ympäristössä - kuten Patti Astor, joka esittää toimittajaa.

lukea Kinonit : Hän ei ollut vieras paikalle, koska hänellä oli ilmeinen tausta näyttelijänä eri underground -elokuvissa, mutta myös todella inspiroivana, uraauurtavana taidekauppiaana. Tarkoitan Jean-Michel Basquiatia, Keith Haringia, Futura 2000: ta ja Dondia-heillä kaikilla oli Patti. Hän avasi monia ovia gallerioille East Villagessa ja Lower East Side -taiteilijoille kaduille vaikuttaneille taiteilijoille. Jotkut heistä eivät luultavasti olisi voineet olla lainkaan kotitalouksien nimiä, ellei se olisi Patti.

Patti Astor: Tuo hahmo on hyvin paljon minua. Olen tuntenut Charlie 12 -vuotiaasta asti. Isäni oli kotoisin Binghamptonin osavaltiosta, josta Charliesin perhe on kotoisin. Perheemme lomailevat tällä järvellä Binghamptonin ulkopuolella - olimme vierekkäin. Voitin hänet aina kanootti kilpailuissa. 70 -luvulla muutimme molemmat samaan aikaan New Yorkiin. Mennessä Villi tyyli , Olin tehnyt vähintään 10 underground -elokuvaa. Ja sitten kuulin toimittajaroolista - olen kuin 'Charlie, mitä kuuluu?' Hän sanoi, että he halusivat jonkun hiirisemmän. Luulen, että hän valehteli ja pysähtyi, koska he halusivat Debbie Harryn tekemään osansa. Mutta sitten oli tämä todella hieno tapahtuma - Sugar Hillsin vuosittainen kokous Harlemin asehuoneessa. Menin [Fun Gallery] -kumppanini Bill Stellingin ja joidenkin muiden keskustan hahmojen kanssa. Olimme siellä ainoita valkoisia ihmisiä - kunnes näimme Charlie. Hän otti kuvan minusta ja heti sen jälkeen, kun laukaukset soivat. Kaikki alkoivat juosta. Menimme kaikki junalla keskustaan ​​johonkin toiseen baariin, ja myöhemmin samana iltana Charlie kertoi minulle, että sain osan.

lukea Kinonit : Kohtaus, jossa olivat [taidekokooja] Niva Kislacin kotona, olivat hänen kotonaan, ja hän todella ostaa minulta maalauksen ennen kuin elokuvaa edes kuvataan hänen kotonaan. Hän ostaa taidetta, ja me matkimme sitä elokuvassa.

Luku 5 Freddy: Niva yritti vietellä Leen, ja hän olisi mennyt paljon pidemmälle, jos saat ajautumiseni. Se perustui tosielämän juttuun.

Charlie Ahearn: Kun he menivät Niva Kislacsin asuntoon, hän oli juuri sitä. Hänellä oli edustaja graffitikirjoittajien keräämiselle ja vuodevaatteille, ja hän pelasi sitä. Se oli hauskaa, koska Pink kuuli, että aioin ohjata seksikohtauksen taidekauppiaan ja Leen välillä, joten hän ilmestyy. Vaikka hän ei ole paikalla, hän istuu aivan kameran takana ja tuijottaa suoraan Leesin kasvoihin koko ajan. Ei ihme, että hän on niin hermostunut kohtauksen aikana.

lukea Kinonit : Muistan, ettei hän ollut kovin tyytyväinen tilanteeseen. Millaisia ​​pariskuntia havaitset, jotka eivät ole mustasukkaisia ​​tällaisessa tilanteessa tuossa iässä? Niva oli kaunis nainen; hän on edelleen.

Lady Pink: Emme olleet vieläkään varmoja siitä, mitä Charlie yritti tehdä. Me kaikki tiesimme, että hän yritti tehdä pehmeää pornoa tai jotain. Normaalisti en ole mustasukkainen tyttö, mutta halusin silti olla siellä nähdäkseni tarkalleen, mitä se oli.

lukea Kinonit : Loikkasin käsivarteni 500. kertaa - Ii oli kohtaus, jossa ruiskumaalaus Rakkaus haisee, jos muistan oikein. Minulla oli löysä olkapää, jota ponnahdin aina ulos ja joka meni elokuvalle ja Charlie piti sen. Heitin tölkin ja heitin sen seinään liian nopeasti ja käsivarteni tuli ulos. Se oli tuskallista kipua, ja hän oli tarpeeksi älykäs pyörimään. Kuten: 'Tämä tapahtuu. Et voi saada tätä käsikirjoituksella. ' Siinä elokuvan taikuutta. Se ei voita Oscaria, mutta se voittaa sydämet ja sielut.

Luku 5 Freddy: Minulla oli eräänlainen tuottajarooli, ja viime hetkellä päädyin pelaamaan yhtä päärooleista. Hahmoni nimi, Phade, sai inspiraationsa vaiheesta 2, joka oli legenda ensimmäisessä graffitivaiheessa, joka sitten teki esitteitä maanalaisille hip-hop-juhlille Ecstasy Garagessa ja paskaa. Mutta se ei ollut läheskään mitään, mitä halusin tehdä. Oli hienoa soittaa taustalla. Valitsimme kaikki roolit paitsi henkilö, jota soitan; kuulimme joukon näyttelijöitä, mutta heillä ei ollut sitä oikeaa asiaa.

Charlie Ahearn: Minulla oli mielessä vaihe 2 tälle hahmolle; hän oli yksi suurimmista pioneereista. Mutta hän ei todellakaan luottanut minuun. Osoitin sormella [Fabia] ja sanoin: 'Sinun täytyy pelata tämä osa.' Hän sanoi: 'En pelaa mitään osaa, ja minä sanoin:' Kyllä, sinä olet. '

Luku 5 Freddy: Olin yksi harvoista ihmisistä, jotka näyttivät täysin. Se oli hahmo. Elokuvaa tutkiessani tapasin tuollaisia ​​miehiä. Tämä yksi kaveri Case, kuuluisa graffiti -taiteilija yhdellä kädellä, tapa, jolla hän puhui, oli minulle aivan uskomattoman siistiä. Ajattelin niitä tyyppejä elokuvan aikana ja yritin ruumiillistaa heitä. Käytin myöhemmin tätä hahmoa suurelta osin omaani varten MTV Raps persoona. Loin tämän lonkan, viileän, liukaspuhuvan mutta artikuloidun persoonan, joka oli Fab 5 Freddy.

Charlie Ahearn: Kun näin kuvamateriaalin, Fred oli niin hyvä. Se on elokuvan paras asia.

Luku 5 Freddy: Päätin myös luoda elokuvalle alkuperäisen musiikin. Halusin katkaista klassiset breakbeatit, mutta Charlie halusi meidän luovan oman musiikkimme. Sanoin: OK, se on työni. Se oli minun tulkintani breakbeateista, joita uptown -DJ: t katkaisivat näissä varhaisissa juhlissa. Sain muutaman muusikon ystävän kanssa, jotka tiesin uuden aallon kohtauksesta. Olin hyviä ystäviä Blondien kanssa, ja heillä oli selkäni - he olivat yksi maailman suurimmista bändeistä tuolloin.

Chris Stein: Freddy veti minut siihen. Esitin tämän funky -pienen studion Manhattanilla työskennelläksesi eräänä päivänä partituurin parissa ja siitä kehittyi myöhemmin ääniraita. He olivat jo asettaneet rumpuja ja bassoa, ja minä asetin sen päälle syntetisaattoria ja kitaraa. Kaikki oli hyvin improvisoitua, tavaraa, joka tuli päässäni pohjimmiltaan. Sitten Freddy teki kaikki äänitehosteet ja laulut myöhemmin. En todellakaan ollut menossa mihinkään, halusin vain sen, mikä kuulosti hyvältä, kuulosti funkilta. Synkronoin syntetisaattorit naarmuuntumisen kanssa, mitä en usko, että kukaan oli tehnyt tuolloin.

NÄIN TARINA MENEE:

Luku 5 Freddy: Elokuvan kauneus on se, että se tuntuu dokumenttiselta, koska asiat olivat hyvin lähellä tapahtuvan juuri niin kuin ne tapahtuivat elokuvassa.

Charlie Ahearn: Edellisenä iltana, kun ohjasin kohtauksen, laitoin kolme arkkia tähän sähköiseen kirjoituskoneeseen kirjoittaakseni vuoropuhelun seuraavalle päivälle jaettavaksi ihmisille. Onneksi ihmiset eivät käyttäneet sitä liikaa. Se ei luultavasti ollut niin hienoa, mutta ihmiset, joiden kanssa työskentelin suurimmaksi osaksi, olivat niin houkuttelevia, he olivat niin hyviä.

Lady Pink: Charlie Ahearnsin käsikirjoitus, otimme sen vain ehdotuksina. Teimme vuoropuhelun, kun menimme enimmäkseen. Hyvin kasvatettu valkoinen kaveri, joka yritti kirjoittaa slangia, oli helvetin hauska, joten me teimme oman käsikirjoituksemme.

John Crash Matos : Hän antoi meille paljon liikkumavaraa. Charlie oli viileä siinä mielessä, että pysyimme vain siinä, mitä olimme.

Patti Astor: Lähes mitään ei kirjoitettu; tämä oli yhden otoksen elokuva.

Charlie sanoi minulle: 'Olit niin mahtava tuossa kohtauksessa.' Sanoin hänelle: 'Mistä puhut? Minulla oli haulikko päässäni - luuletko, ettei sitä ollut ladattu? ' - Patti Astor

Charlie Ahearn: Tiesin katkaisevani mahdollisimman paljon vuoropuhelua. Se on kuin Bruce Leen elokuva; haluat keskittyä sen toimintaosaan. Vaikka taistelua ei ollut, ajattelin todella Bruce Leen elokuvia malleina - sitä ja sitä Mitä vaikeampaa ne tulevat . En ole koskaan ollut liian tyytyväinen dokumentin tekemiseen, koska luulin, että lapset eivät halua mennä katsomaan dokumenttia. Dokumentteja pidettiin tuolloin todella tukkoisina. Ne olivat PBS: ää. Niitä näytettiin televisiossa, mutta et koskaan nähnyt niitä elokuvateatterissa. Luulen että Villi tyyli oli uusi formaatti. Ajattelin, että koripallokenttä [Cold Crushin ja Fantastic Fivein kanssa] oli loistava esimerkki. On täysin totta, että nämä olivat Bronxin suurimmat katukilpailijat MC ja nämä kaverit ottivat sen ehdottomasti vakavasti. Mutta tosielämässä ei ollut mitään sellaista kohtausta - ei tietenkään. Sitä ei ollut olemassa. Ja silti, kuvauksena kilpailevista MC -taistelijoista, se ilmaisee sen täysin. Mielestäni koko elokuva on sellainen.

Suurmestarin tapaus: Kilpailumme Fantastic Five: n kanssa oli aito. Se ei ollut vain näyttöä varten, tämä oli tosielämässä. Taistelimme Furious Five ja Funky Four jättäneiden ykköspaikkojen puolesta, joten pyrkimys olla New Yorkin huippuryhmä oli käynnissä, ja me ja Fantastic Five taistelimme tästä paikasta. Asiat eivät koskaan väkivaltaisia, mutta asiat ehdottomasti kuumenivat. Vielä nykyäänkin on taustalla oleva jännitys, tiedätkö mitä tarkoitan? Mutta se teki meille hyviä esityksiä.

Charlie Ahearn: Olin varhain lähettänyt pieniä paketteja materiaalia kahteen paikkaan, joista olin kuullut kiinnostuneen. Yksi oli ZDF, joka oli Länsi -Saksan televisio, ja toinen oli kanava 4 Lontoossa. Ystävä itsenäisessä elokuvamaailmassa, joka silloin oli kuin 12 elokuvaa-tämä oli ennen Spike Leen ja Jim Jarmuschin tapahtumista-hän oli kuullut, että nämä kanavat olivat kiinnostuneita itsenäisistä elokuvista Amerikasta. Olin järkyttynyt ja hämmästynyt, kun huomasin saaneeni kiinnostavia kirjeitä molemmilta kahdessa viikossa. Keräsin myös rahaa henkilökohtaisesti, mutta perusrahoitus, jonka sain ZDF: ltä ja Yhdistyneeltä kuningaskunnalta, sai todella tuulta purjeisiini. Se oli noin 75 000 dollaria, mikä oli melko lähellä sitä, mitä tarvitsin elokuvan kuvaamiseen. Työskentelimme luuranko -miehistön kanssa, yhteensä noin 5 henkilöä. Kaikille maksettiin minimipalkka. Näyttelijät saivat palkkaa ulkonäöstä. Yritin myös saada rahaa julkiselta yleisradiotoiminnalta, mikä näytti olevan yksi harvoista vaihtoehdoista. He lähettivät minulle kirjeen, jossa sanottiin, että aihe ei ollut kansallisen edun mukainen; se vaikutti paikalliselta tarinalta. He sanoivat: Miksi rahoittaisimme elokuvan ilkivallasta metrossa? Se on ironista, koska he rahoittivat Tyyli sodat myöhemmin.

Lady Pink: En tiedä miten [Charlie] kävi niin onnekas vuokralla M -juna -telakan illaksi, mutta se oli hauskaa.

Charlie Ahearn: Se tehtiin luvalla. Kerroin MTA: lle, että teen dokumenttia. Se maksoi minulle kolmanneksen koko budjetista sen tekemiseksi, ja minun piti antaa heille sekki kuukausi ennen kuin otimme tapahtumapaikan. Joten paljon ratsastusta sillä, mutta se antaa elokuvalle paljon realismia.

Lady Pink: Suurin osa kuvaamisesta oli vain odottamista. Joten hiipimme ympäri pihaa ja menimme joihinkin juniin ja piirsimme sisälle. Olimme kaikki merkitsemässä yhdessä ja sitoutuneet. Kukaan ei saanut selvää - vasta nyt.

Charlie Ahearn: Lee Quinones ei koskaan ilmestynyt paikalle.

lukea Kinonit : Olin lievästi sairas tällä viikolla, mutta käytin tätä sairautta tekosyynä primadonnaksi pois tuosta kohtauksesta. Siihen aikaan maalasin vielä aktiivisesti. Minun oli hieman vaikea käsitellä.

Charlie Ahearn: Sain Dondin, jota pidin aina Zoron roolina, pukeutumaan tähän duragiin ja näyttelemään roolia siellä, ja sitten kuvasin kaikki yksityiskohdat uudelleen. Otin lähikuvia Leesin kasvoista toisella kerralla ja sitten lähikuvia Dondin takapuolelta maalaamalla junaa. Se tehtiin parvella - rakensin junan ja ammuin sen. Niin paljon realismista dokumentista.

Lady Pink: Yksi muistaakseni elokuvasta on altistuminen Etelä -Bronxille; piha -alue oli niin pelottava; En ollut koskaan aiemmin ollut tällaisessa kauhussa. En ole kotoisin ghetosta. Olimme kuvaamassa Charlien ja joukon valkoisia kavereita kanssa. Olimme rehellisesti huolissamme heidän puolestaan. Alue oli kaikki palanut, Hiroshima, Nagasakin näköinen.

Charlie Ahearn: [Elokuva] vie joukon ihmisiä, joita ulkopuolelta katsottiin Fort Apache, Bronx , elokuva, joka oli melodraama päästä toiseen. Ihmisiä kuvattiin ampumassa ja tekemässä kaikkea mahdollista kamalaa toisilleen. Niin paljon kuin työskentelin mallina Rappers Delightia vastaan, työskentelin myös vastaan Fort Apache, Bronx , joka oli edellisenä vuonna. Kuten: 'Tämä on loistava esimerkki siitä, mitä ei tehdä.' Ei ole mitään voitettavaa tekemällä melodraamaa näistä asioista. Sinun on parempi yllättää ihmiset sillä säännöllisyydellä. Se on oikea liike, jotta et mene, 'Voi, he ovat niitä . '' Ja siksi mustat lapset Bronxista näkisivät elokuvamme ja sanoisivat ystävilleen, että he menisivät katsomaan sitä. He tunnistivat sen. He eivät kokeneet, että heistä olisi tehty muita ihmisiä. Mutta kiinni jääneet lapset olivat osa mytologista rap-kulttuuria. Kuulin termin paljon. Ajattelin, että [niiden näyttäminen] voisi olla tapa tuoda Bronxin eräänlainen pimeä puoli elokuvaan tekemättä siitä paljon. Tapasin [näyttelijät] illalla ennen kuvausta - se osoittaa kuinka löysä tuotanto oli. En tuntenut heitä, tiesin vain, että he näyttivät todella kovilta. Näin heidät Dixiessä ja kysyin: 'Haluaisitko leikkiä tikkareita? Kuvaan tämän kohtauksen huomenna illalla. ' Ja he olivat kuin 'OK, veto'. Joten tapasimme kuvata kohtauksen kello 11 yöllä. Annoin yhdelle näyttelijöistä tuomaani aloituspistoolin, josta olin todella ylpeä, koska sillä oli painoa - se ei tuntunut muovipistoolilta. Hän sanoi: 'Tämä on pussy -ase, en voi käyttää tätä', ja hän kurottaa autonsa alle ja avaa etuoven. Hänellä oli tämä rosoinen sahattu haulikko etuistuimen alla. Tämä oli minun signaalini siitä, että olin todella lyönyt palkkaa, koska nämä kaverit olivat ilmeisesti todellisia. Kaikki, mitä he tekivät näyttämössä siitä lähtien, oli heidän, ja olen varma, että he tekivät linjoja, joita he olivat harjoitelleet monta kertaa todellisissa tilanteissa. He eivät ole enää kanssamme - kaksi tärkeintä kaveria paikalla.

Patti Astor: Charlie sanoi minulle: 'Olit niin mahtava tuossa kohtauksessa.' Sanoin hänelle: 'Mistä puhut? Minulla oli haulikko päässäni - luuletko, ettei sitä ollut ladattu? ' Myöhemmin Charlie kertoi minulle, että hän ajatteli milloin tahansa, että nuo kaverit kääntyvät koko miehistön puoleen ja sanovat: 'Pudota lompakkosi ja anna meille kaikki varusteet.' Kaipaan kaikkia niitä tyyppejä. Toivoisin, että olisimme pitäneet yhteyttä - minun olisi pitänyt saada heidät joukkooni, kun mafia oli tulossa ympäriinsä ja uhkaillut minua Fun Gallerystä.

SUURI FINAALI:

[ Ed. Huomaa - Wild Stylen viimeinen kohtaus on massiivinen ulkokonsertti Amphiteaterissa East River Parkissa, Manhattans Lower East Sidellä, jonka Lee maalasi tilaisuutta varten. Kool Moe Dee, Double Trouble, Busy Bee, Rammellze, Rocksteady Crew ja muut hip-hop-pioneerit esiintyivät. ]

Patti Astor: Amphitheatre-kohtaus on kuin hip-hop Woodstock. Fantastic Five ja Cold Crush esittivät ehkä yhden kaikkien aikojen suurimmista hip-hop-esityksistä.

Charlie Ahearn: Se oli täysin laitonta. Se oli täysin laiton tapahtuma. Se tehtiin ilman lupaa molemmilla kerroilla, mikä on hämmästyttävää. Se on ulkona oleva puistohillo, mutta en ole koskaan nähnyt tuollaista ulkona olevaa puistohilloa. Se oli 25 kertaa suurempi kuin mikään ulkopuistohillo. [Hip-hop] ei ollut sellaista, mutta se ei tarkoita sitä, etteikö se voisi kuvata sitä. Se oli uusi baari, joka asetettiin-jos haluat olla hip-hop, sinun on mentävä siihen baariin. Oli eräänlainen haaste asettaa se palkki ja sanoa: 'Tämä on hip-hopia.

Minulla oli takataskussa rulla 100 dollarin seteleitä, ja joka kerta, kun joku esiintyi, ojensin käteni ja he kävelivät pois lavalta ja tarttuivat 100 dollarin seteliin. Se oli työni. - Charlie Ahearn

lukea Kinonit : Minä t oli naapurustossani; Vietin lapsena paljon aikaa puistossa. Viiden vuoden ikäisenä kävin näytöksissä tuossa amfiteatterissa 60-luvun lopulla tai puolivälissä. Nyt 80 -luvulla tämä paikka oli ollut tyhjillään viimeiset 10 tai 12 vuotta. Halusin tuoda paikkaan jotain uskottavaa, mikä heijasti omaa henkilökohtaista kokemustani siellä. Olin kuin, Tässä se on, eeppinen loppu elokuvalle elämästäni. Saimme lapsia kaikkialta naapurustosta rullaamaan maalia ja heittämään värejä. Olin kuin, Me käärimme. Hienoa, olen päässyt pois täältä. Ja sitten he huomasivat, että ääni ei ollut hyvä.

Charlie Ahearn: Kaikki elävä musiikki, mukaan lukien Amphiteater, kuvattiin uudelleen, koska kun saavuin editointihuoneeseen talvella, mitä enemmän katselin materiaalia, päätin, että äänenlaatu on heikko. Käyttämämme kaiutinjärjestelmät, jotka olivat Cold Crush -kaiutinjärjestelmiä, koskettivat. Se oli pahaa. Ajattelin, että sen on oltava hyvä ääni tai muuten elokuva ei toimi. Joten kaikki kuvattiin uudelleen ja käytin parempia äänilaitteita ja se kuulostaa todella hyvältä.

lukea Kinonit : Kuvaa tämä kohtaus uudelleen? Mietin, teetkö vitsi? Minun on kohdattava jälleen 3000 ihmistä? Charlie pysähtyi sydämeensä, kun hän sai tietää, että leikkasin hiukseni. Heidän piti hankkia minulle peruukki. Se on yksi huijauksista Villi tyyli .

Charlie Ahearn: Valitettavasti minulla ei ole [alkuperäistä materiaalia]. Sitä kaikki haluavat tietää. Alkuperäisessä Grandmaster Flash and the Furious tulee ulos ja tekee The Amphitheaterin.

Luku 5 Freddy: Se on luultavasti ainoa pahoitteluni - se, että jotkut näistä kavereista eivät ole mukana ja heidät on kuvattu. Se, että meillä oli Flash and the Furious Five ja Cowboy, yksi suurimmista räppäreistä, jotka ovat koskaan koskettaneet mikrofonia - hän oli perusta. He olivat paskaa, emmekä voineet nähdä heitä täydessä loistossaan. Ääni oli doo-doo. Pääsimme jälleen tekemään amfiteatterin, mutta Flash ja kaverit olivat räjähtäneet siihen pisteeseen, että he eivät olleet enää saatavilla. Emme voineet varata niitä. Heistä tuli suuria White Lines -levyillä ja erilaisilla levyillä.

Suurmestarin salama: Ahearn halusi viedä minut elokuvan useampiin osiin, mutta se ei onnistunut. En tiedä miksi - luultavasti kaikkien peruutusten ja uusintojen takia. Olimme kuumia hyödykkeitä. Meillä ei ollut helppoa varata viikonloppua.

Suurmestarin tapaus: Alkuperäinen kohtaus, olimme mukana. Mutta meillä oli etukäteen sitoutuminen sinä päivänä, jolloin he nauhoittivat uudelleen, joten jouduimme luopumaan Amphitheatre-kohtauksesta. Toivon, että olisimme tehneet sen. Meillä oli esitys jossain.

Charlie Ahearn: Hauska tarina [toisesta amfiteatterikuvauksesta] on, että olimme linja -autossa, joka oli menossa alas Harlemin läpi, ja minulla oli petollinen kolme bussissa. He olivat otsikoimassa sinä päivänä Amphitheaterissa; he korvasivat suurmestari Flashin ja Furious Five. Tulivat alas mäkeä ja Special K katsoo ulos ikkunasta ja sanoo: 'Pidä bussi! Minun täytyy puhua vanhalle rouvalleni, hän on siellä nurkassa. Nähdään siellä. ' Joten hän lähtee puhumaan kulmalla olevan tyttöystävänsä kanssa, kuka hän on, eikä hän koskaan ilmestynyt. Joten kun oli aika todella tehdä kohtaus ja Im liikkuvat kamerat. Sanoin: 'Voit esiintyä, mutta en rullaa 16 millimetriä petollisella kahdella.' Mikä ei ehkä ollut reilua. Se on valitettavaa, koska ne olivat niin mahtavia, mutta olin vain hullu. Ajattelin: 'Vittu te kaverit, jos ette saa omaa ryhmää yhteen.' Näyttelyn aikana voit nähdä Kool Moe Deen näyttämön vieressä yhä kiihkeämmäksi. Ja lopulta hän menee ulos ja saa koko paikan hulluksi. Minulla ei ollut mitään tekemistä sen kanssa. Piilotin DJ -pöydän taakse. Minulla oli takataskussa rulla 100 dollarin seteleitä, ja joka kerta, kun joku esiintyi, ojensin käteni ja he kävelivät pois lavalta ja tarttuivat 100 dollarin seteliin. Se oli työni.

Patti Astor : Tämä kohtaus on yksi näyttelijäurani kohokohdista. Olen erittäin onnekas henkilö; Olin siellä tuon hämmästyttävän energian vuoksi. Tiesinkö, että teemme historiaa? Ei. Mutta tiesinkö, että teemme jotain uskomatonta? Joo.

MAAILMAN ENSI-ILTA:

Charlie Ahearn: Näytin sen riippumattomien elokuvamarkkinoiden ihmisille syksyllä 82 alkaen 16 mm. Se oli ehdottomasti ensimmäinen kerta, kun se näytettiin kenellekään. Se esitettiin myös Montrealissa marraskuussa 1982. Näytin sen [tunnetulle elokuvaagentille] Irving Shapirolle, joka esitti sen elokuville ympäri maailmaa. Hän ehdotti, että näytän sen uusille johtajille ja he olivat erittäin innostuneita siitä. He osoittivat sen keväällä, mikä on iso juttu. He tekivät 35 mm: n painatuksen ja toimme sen Cannesin elokuvamarkkinoille - minua ei sallittu näyttää festivaalilla, koska olin jo näyttänyt Montrealissa, jota en tuolloin tiennyt. Shapiro laittoi lehden taakse mainoksen, jossa näytettiin breikattava, joka herätti valtavasti huomiota. He eivät tienneet, mitä se oli, mutta se näytti tuoreelta ja mielenkiintoiselta. Tuolloin elokuva myytiin japanilaiselle televisiolle, jossa elokuva sai ensi -iltansa lokakuussa 1983. Se myytiin myös teatterimarkkinoille Italiassa ja Skandinaviassa, ympäri maailmaa. Se oli jo esillä Saksan ja Ison -Britannian televisiossa. Tiesin tuolloin, että elokuva ja myöhemmin hip-hop kiertävät ympäri maailmaa ja ovat maailmanlaajuinen ilmiö.

lukea Kinonit : Tämä elokuva muutti melkein yksin käsin maailman - kuka voi kieltää sen?

Se lentokone oli hulluutta. Se oli 13 tai 14 tuntia ilmassa, jota ruokkivat savukkeet, rikkaruohot ja kokaiini. - suurmestari Caz

Charlie Ahearn: Elokuva esitettiin alun perin Japanissa. Maailman ensi -ilta oli Tokiossa ennen New Yorkia. Lensimme koko elokuvan näyttelijät Tokioon ja kiertelimme Japania. Meillä oli Futura [2000], Zephyr, Dondi, Fred, Lady Pink, koko Rock Steady Crew, Cold Crush, Patti Astor, Busy Bee - se oli aika uskomatonta. Teimme ulkokonsertteja kaikkialla Japanissa ja ne olivat kansallisessa televisiossa. Heitä kohdeltiin kuin rocktähtiä. Suurin osa heistä ei ollut koskaan ennen ollut Bronxin ulkopuolella, joten se oli järkyttävää ja asetti valitettavasti liian korkeat odotukset tulevaisuuden suunnalle - mikä ei oikeastaan ​​ollut kovin paljon.

Luku 5 Freddy: Kävimme Tokiossa, Osakassa, Kiotossa ja ehkä yhdessä muussa kaupungissa. Menimme sinne kuin vitun armeija. Siellä oli breikkitanssia, graffiti -taiteilijoita, ja ne olivat kaikki oikeita kusipäitä. Se istutti siemeniä, jotka kantavat edelleen hedelmää.

Suurmestarin tapaus: Se oli järkyttävää. Se oli ensimmäinen kerta, kun olin ulkomailla. Ensimmäistä kertaa kukaan meistä oli ulkomailla tai kiertueella.

Patti Astor: Kun tapasimme lentokentällä, Charlie jakoi päivärahat ja ihmiset menivät suoraan verovapaaseen ja ostivat Dom Perignonin. Sitten nousemme koneeseen ja boomboxit tulevat ulos. Samppanjakorkit pomppivat katosta.

Lady Pink: En ole koskaan matkustanut noin huonosti käyttäytyvien ihmisten kanssa. Olen kotoisin erittäin hyvästä perheestä. Meillä on käytöstavat. Lentokoneemme uhkasi laskeutua. He ilmoittivat meille [Japanin] lennon aikana, että he eivät siedä minkäänlaisia ​​huumeita, joten meidän piti mennä lentokoneen takana olevaan kylpyhuoneeseen ja tehdä kaikki huumeet, jotka meillä oli siellä paikan päällä. Meidän piti polttaa kaikki, kuorsata se kaikki. Kaikkien piti kadota siihen aikaan, kun laskeuduimme Japaniin, koska pelkäsimme, että joudumme naulaamaan. He sanoivat, että he ottavat passisi, sinut pidätetään, et voi poistua maasta 10 vuoteen. He pelkäsivät bejesuksen meistä.

Menin äitini kanssa. Hän oli treffini. Hän vei minut lapsena kaikkiin näihin suuriin elokuviin, ja tässä olemme Times Square -teatterissa katsomassa elokuvaa kanssani. Se sai hänet itkemään. - LeeQuinones

Suurmestarin tapaus: Se lentokone oli hulluutta. Se oli 13 tai 14 tuntia ilmassa, jota ruokkivat savukkeet, rikkaruohot ja kokaiini. Kun saavuimme sinne. Olen ylös huoneessani ja Busy Bee soittaa puhelimeeni. Hän sanoo: 'Joo, tule huoneeseeni, nämä japanilaiset kusipäät koputtavat ovelleni. He saivat tikkuja. ”Joten laitoin laitteeni päälle - meillä oli piikkejä ja ketjuja ja kaikkea paskaa - ja menin alakertaan Busys -kerrokseen, mutta ei ketään siellä. Hän sanoo, että heillä oli nämä kaksi japanilaista tyttöä huoneessaan, ja nämä kaverit etsivät heitä. He olivat Yakuzaa, parittajia tai jotain. Joten he koputtavat oveen, KG avaa oven kuin: 'Joo, täällä ei ole tyttöjä. Sinun täytyy koputtaa jonkun toisen oveen. ' KG tuli ulos salista, ja he ajoivat häntä takaa sauvoja! Hän juoksi ja hakkasi ovea kuten: 'Joo, päästä minut sisään!'

Lady Pink: Pahinta oli, että olimme Japanissa, emmekä löytäneet mitään lääkkeitä. Mikä dilemma! Kaikki juoksivat ympäriinsä kuin hulluja ihmisiä. Löysimme vihdoin rikkaruohon Amerikan armeijan tukikohdasta ja se haisi kalalta. Se oli kauheinta, mutta poltimme sen. Mitä voit tehdä?

Suurmestarin tapaus: Tapaamme armeijan, joka palveli siellä. Olisiko, Yo, mistä löydämme rikkaruohoa? Hän taitaa saada sen. Joten menimme yläkertaan kylpyhuoneeseen. Meitä on 12 kaverissa kaverin kanssa. Hän sai pieniä, pieniä 3 dollarin pusseja rikkaruohoja, jotka yrittävät myydä meille 15 dollaria. Olimme kuin, Cmon mies, me hupusta. Joka tapauksessa kaveri myi meille muutaman pussin. Käärimme rikkaruohon pieneen niveliin ja kuljettamme sitä ympäri, ja sitten kuulemme askelia tulevan kylpyhuoneeseen ja kaikki [hiljenevät]. Tiskin ovelle koputetaan, kuka siellä? ja [Fab 5] Freddy sanoi: Joo, se olen minä. Mä paskan. Hän sanoi: Et ole paska. Mikä tuoksu on? Soitan poliisille. Kerran hän sanoi, että soita poliisit, siellä kioski aukeaa ja yksitellen kaikki vain nousivat.

Charlie Ahearn: Kun laskeuduimme Tokioon vuonna 83, rockabilly oli tuolloin hieno asia. He kaikki olivat pukeutuneet nahkatakkeihin, joissa oli pompadour -hiukset. He yrittivät jäljitellä amerikkalaista nuorisokulttuuria, ja yhtäkkiä meillä on Rock Steady Crew ja haastavat rockabillyä tanssivat kaverit. Luulen, että heidät pyyhittiin pois jaloistaan, ja ihmiset halusivat luopua kaikesta tekemästään ja halusivat hyväksyä tämän.

Suurmestarin tapaus: Kun saavuimme sinne, kukaan ei tiennyt mitä helvettiä teimme; kun lähdimme, he matkivat meitä. He yrittivät tanssia. DJ: t yrittivät raapia levyjä. Toimme hiphopin Japaniin.

Charlie Ahearn: Kun se esitettiin ensimmäisen kerran Times Squarella, se oli New Yorkin toiseksi eniten tuottanut elokuva. Hyväksymisehdot oli tuottoisin elokuva tällä viikolla. En tiennyt, tuleeko siitä niin suosittua kuin se oli.

John Crash Matos : Kävimme Times Squarella katsomassa kung fu -elokuvia. Oli hienoa saada ensi -ilta siellä, koska kaikki olivat siellä.

Suurmestarin tapaus: Menimme kaikki [New Yorkin] ensi -iltaan. Halusimme vain nähdä sen keskustassa; toimme kaikki naapurustossa katsomaan sitä. Siellä oli eläintarha. Se oli hullua. Se oli kuin, Vau, teimme elokuvan. Tulemme tähän teatteriin joka viikko katsomaan kung-fu-elokuvia. Ja nyt tulen samaan teatteriin ja elokuvani on siinä? Nähdä Villi tyyli pelkästään teltassa oli ilmiömäinen.

Luku 5 Freddy: Se oli kuin väkijoukko täynnä ihmisiä, jotka olisivat Harlem Worldissa. Ydinjoukkomme ja graf -päät, jotka tulevat katsomaan näytöllä niitä, jotka he tunsivat niin hyvin. Se oli uskomatonta, se oli pandemoniumin ulkopuolella, yli mitä voitte kuvitella. Yleisö, joka tuki musiikkia, tuli katsomaan paskaa, jonka voit kuulla vain joissakin kolmannen tai viidennen sukupolven kaseteissa. Muista, että vain kourallinen rap -ennätyksiä putosi siihen mennessä. Ja vaikka Sugar Hill Gangs Rappers Delightilla oli paljon peliä, jos todella tiesit, tiesit, että siitä ei ollut kyse. Se oli jotain synkempää, pölyävämpää, mielenkiintoisempaa paskaa; sinun täytyy nähdä se [elokuvassa].

lukea Kinonit : Menin äitini kanssa. Hän oli treffini. Hän vei minut lapsena kaikkiin näihin suuriin elokuviin, ja tässä olemme Times Square -teatterissa katsomassa elokuvaa kanssani. Se sai hänet itkemään. Se oli todella kaunis hetki, jota en koskaan unohda. Kun kävelin ulos teatterista ja näin viivan korttelin ympärillä ja sitten seuraavan korttelin ympärillä, se tavallaan pelotti minua.

Lady Pink: Olin aivan kauhuissani. Vein äitini katsomaan sen, eikä hän puhu kovin paljon englantia, mutta hän voi ymmärtää sanan vittu, ja se oli vain joka toinen lause. Olin niin hämmentynyt perheeni edessä, kun he näkivät sen. Olin vain altistunut tavallisille Hollywood -elokuville ja tämä oli ensimmäinen itsenäinen elokuvani. Se oli vain kamalaa. Luulin, että näytin kauhealta, kuulostin kauhealta. En pitänyt siitä. En silti pidä siitä. Et saa minua istumaan sen läpi. Kukaan ei tiennyt, että siitä tulee klassinen elokuva, mitä tapahtuu, tai että se esitetään suurella näytöllä. Jos olisimme, olisimme pyytäneet näyttelijävalmentajia, ehkä vaatekaappia tai harjoituksia.

Charlie Ahearn: En tarvinnut suuria arvosteluja - joita en saanut. Ihmiset ajattelivat, että elokuvalla ei ollut paljon juonta, ja ihmiset sanoivat, että näytteleminen ei ollut hyvä. [Mutta] ihmiset kääntyivät sen puoleen. Elokuva menestyi loistavasti Times Squarella; se ei todellakaan pelannut hyvin muualla maassa, koska kukaan ei tiennyt mitä helvettiä se oli. Toinen paikka, jossa se menestyi hyvin, oli Philadelphiassa, koska Philly tiesi tarkalleen, mistä elokuvassa oli kyse. Chicagon kaltaisissa paikoissa he luulivat, että keksimme sen.

Chris Stein: Muistan menneeni Yhdistyneeseen kuningaskuntaan melko varhain, ja kaverit tulivat pyytämään minulta valkoisia etikettejä [ääniraidan] kopioita, ja se tapahtui vain muutaman vuoden kuluttua sen ilmestymisestä. Mieleni räjähti aikaisin.

Charlie Ahearn: Joku osti 35 mm: n painatuksen ja käveli veneellä ympäri Karibian saaria. Esitin Trinidadissa vuonna 1985 ja se oli juuri soittanut keskustan teatterissa ja ihmiset kirjoittivat sanaa sairas kaikkialla. He kirjoittaisivat Villi tyyli on sairas, eli viileä, kuin sairas. Sitten olin ratsastamassa maalla ja näin tämän hökkelin keskellä maaseutua Villi tyyli palasia sen päälle. Se meni sellaisiin paikkoihin kuin Korea, Suomi.

PERINTÖ:

Chris Stein: Elokuva on mahtava. Muistan kertoneeni Charlielle, heti kun tämä asia tulee ilmi, Hollywood kopioi sen. Beat Street tuli ulos heti sen jälkeen. Se on aika huono.

John Crash Matos : [ Beat Street ] oli kaupallinen huijaus.

Luku 5 Freddy: Olin kuin, Tässä tulee Hollywood heidän rahoillaan ajatellen tietävänsä paremmin kuin kaikki. Elokuvan takana on hienoja veljiä, ei halveksuntaa heitä kohtaan, mutta jotkut asiat on parasta tehdä sisältä.

Se on luultavasti tarkin hip-hop-elokuva tähän mennessä. Se näytti meidät luonnollisessa elinympäristössämme-hiphoppina New Yorkissa.
- suurmestari Flash

Suurmestarin tapaus: Villi tyyli laittaa elokuvia kuten Beat Street ja Krush Groove ja kaikki ne elokuvat, jotka tulivat jälkeenpäin eri näkökulmasta. Tämä on kaikkien aikojen aidoin hip-hop-elokuva. [ Beat Street ] yritti olla hip-hop-elokuva, mutta se yritti olla enemmän elokuva kuin hip-hop. Tarkoitan, mitä Harry Belafonte tietää hip-hopista?

lukea Kinonit : Siellä on elokuvia, jotka ovat olleet wannabeja, kopioita, seurantoja, miten haluatte kutsua niitä, mutta eivät vain koskaan voi koskea aitoutta. Kukaan ei toiminut; he todella olivat oma itsensä. Varattu mehiläinen, Fab 5 Freddy, Patti, kaikki olivat sitä mitä olivat. Et voi koskaan saada sitä pähkinänkuoressa tuolloin New Yorkissa. Voit suunnitella käsikirjoituksen Hollywoodissa, mutta et voi koskaan saada sitä raa'assa viattomuudessa, jonka Charlie pystyi kaappaamaan elokuvalle.

Suurmestarin salama: Se on luultavasti tarkin hip-hop-elokuva tähän mennessä. Se näytti meidät luonnollisessa elinympäristössämme - hip hopperina New Yorkissa.

Suurmestarin tapaus: Luulen, että se toi ihmisille oivalluksen siitä, että hip-hop ei ole vain musiikki, vaan koko näiden asioiden kulttuuri. Se tavallaan syövytti hip-hopin kiveen.

Luku 5 Freddy: Se on elokuva, joka kokosi kaiken yhteen. Vielä tarkemmin sanottuna termiä hip-hop ei edes ollut olemassa pidemmälle kuin jotain, jota huutettiin puolueelta juhlalle, MC: ltä MC: lle tuolloin. Kun olimme aloittamassa median painostusta elokuvan kehystämisestä, Charlie ja minä puhuimme siitä, ja ajattelin, että meidän pitäisi kutsua sitä jotenkin. Emme halunneet kutsua sitä vain raiskaukseksi, koska se oli vain yksi näkökohta. [Hip-hopista] tuli ilmeinen asia kutsua sitä edustavaksi tekemäämme toimintaa. [ Villi tyyli on saanut DJ -kohtauksen, sinä Lee maalasi Amphitheaterin ja sitten puistossa oli Rock Steady - kaikki sopivat yhteen. Se sai näyttämään siltä: 'Ai niin, nämä todella liittyvät toisiinsa.'

Lady Pink: Se on stereotypioinut meidät hip-hop-ihmisiksi. Sen jälkeen on ollut uskomattoman vaikeaa ottaa vakavasti, saada taideteokseni vakavasti, kun olen joku temppeli pieni hip-hop-tähti elokuvasta Villi tyyli . Ja älä ymmärrä minua väärin, rakastan Charlie Ahearnia, mutta näin on käynyt. Kaikki liittyy kaupallistamiseen ja markkinointiin. Se tekee siistin pienen paketin, joka voidaan kesyttää ja myydä massoille suuren voiton saamiseksi. Se on vain amerikkalainen tapa. Meidät heitettiin sinne jälkikäteen, visuaalisena osana tätä hip-hop-massamarkkinointia. Graffitista tuli tausta rap -musiikille ja breakdancereille. Mutta rehellisesti sanottuna, olet altistunut tällaiselle tavaralle vain, jos asut tietyillä lähiöillä. Muilla lähiöillä kuulit Led Zeppelinin, Pink Floydin ja näit ihmisten tanssivan irlantilaisia. Lempimusiikkini on luultavasti heavy metal. Rakastan Metallicaa, System of a Downia, Janis Joplinia, Jimi Hendrixiä.

Elokuva on ehdottomasti karkea ja elokuva on ehdottomasti täplikäs. Juoni ei ole paljon, mutta mielestäni tunne on elokuvassa erittäin vahva. Voin seistä siinä.
- Charlie Ahearn

Charlie Ahearn: Lady Pink, aina kun häntä haastatellaan, hänen on mentävä saippualaatikkoon. Hän vihaa hip-hopia. Se on söpö. En ota sitä vakavasti. Hän on hip-hop, tykkää siitä tai ei.

Lady Pink: En ole hip-hop. Olemme aina olleet niin keskittyneitä taiteemme tekemiseen, sen tekemiseen, asianmukaiseen tekemiseen [että] meillä ei ole tilaa musiikille, muodille tai vastaavalle. Olemme vain joukko bum-taiteilijoita, ja se liittyy koko hip-hop-juttuun, mutta en vain todellakaan tunne sitä.

Suurmestarin salama: Paikat, joissa menen nyt - Saksa, Budapest - niin monet ihmiset tietävät elokuvan kohtauksestani, kun DJ: n keittiössä leikkaan Bob James Take Me to the Mardi Gras. Se kertoo minulle, että se on yksi elokuvan suurimmista kohtauksista. Ennen kuin valmistaudun pelaamaan Rock the Bells -soittoa, sanon: kuinka monta ihmistä on nähnyt kättä osoittamalla Villi tyyli ? Heti kun lopetan sen, tiedän jo, mitä tapahtuu.

Charlie Ahearn: [ Villi tyyli ] ei tullut historialliseksi enää vuosikymmeneen. Se oli hylättävä kokonaan ennen kuin se löydettiin uudelleen. 88 ja 89 mennessä kaikki oli ohi. Ihmiset olivat kuin, ei. En ole koskaan tehnyt mitään sellaista. Se on noloa. En ikinä olisi b-poika. Sitä pidettiin jo passeina, koska asiat muuttuivat jatkuvasti ja lapset ovat aina kiinnostuneita uudesta. DJ: t olivat aina paikalla, mutta kukaan ei kuunnellut DJ: tä aiemmin. He ovat kuin munkit - he kantavat liekkiä, koska he keräävät vinyyliä. He tiesivät [elokuvasta.] Se ei ollut ilmestynyt pitkään aikaan; sitä ei jaettu. Ihmiset hakivat sitä. Aloin käynnistää sen. Ja sitten se alkoi hitaasti - tämä ajatus siitä, että sillä oli historia, että elokuva edustaa historiaa. Ajatus siitä, että ennen Run DMC: tä oli ihmisiä ja että heillä oli kokonaisuus, joka kehittyi 10 vuotta ennen sitä. Se alkoi valjeta ihmisiä.

lukea Kinonit : Villi tyyli on kulttiklassikko. Kadulla käveleminen ja Yasiinin (Bey) eli Mos Defin tai LL Cool J: n tai jonkun vastaavan kaliipin napauttaminen olkapäälle. He kutsuvat minua edelleen Z: ksi tai Zoroksi. On mahtava tunne saada tällaista palautetta. Se inspiroi monia ihmisiä ympäri maailmaa, jotka ovat nyt kotitalouksien nimiä.

Luku 5 Freddy: Nas aloitti Illmaattinen kohtauksella elokuvasta [ Ed. Huomaa - 'Genesis' näyttää Subway -teeman ääniraitoja. ] Se oli täydellinen. Kun olin päällä Minä! Mtv -rapsit , hän kertoi minulle, kuinka hänen isänsä vei hänet tapaamaan Villi tyyli kun hän oli 8 tai 9, ja sillä oli niin hullu vaikutus häneen. Se oli minulle erityistä. Kerroin hänelle, että haluan työskennellä yhdessä, ja päädyin ohjaamaan One Love -videon.

Charlie Ahearn: Mikään ei oikeastaan ​​edusta tätä sukupolvea hyvin. Vaikka se ei ole kirjaimellisesti tarkka, mielestäni se on melko tarkka tunteessaan. Olen ylpeä siitä, vaikkakin nöyrä elokuva. Elokuva on ehdottomasti karkea ja elokuva on ehdottomasti täplikäs. Juoni ei ole paljon, mutta mielestäni tunne on elokuvassa erittäin vahva. Voin seistä siinä.

Patti Astor: En ehkä koskaan voita Oscaria, mutta kun joku lapsi kertoo sen minulle Villi tyyli muuttanut elämänsä, se riittää.

LIITTYVÄT : Villi tyyli Silloin ja nyt: Valokuvausretrospektiivi
LIITTYVÄT : Charlie Ahearnin Villi tyyli -New Yorkin aikakausi
LIITTYVÄT: Suullinen historia Mitä vaikeampaa ne tulevat
LIITTYVÄT : Tunnelin suullinen historia